雨霖铃·寒蝉凄切(柳永)(3)

　　接下来集中描写离入的分别场面和痛苦心情：“都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝咽。”“帐饮”，原意是说在郊外搭起帐幕喝饯行酒。这儿是借用，指在野外饯别。“兰舟”原指用美好的木兰树材造的船，这里借用，作船的美称。“都门”以下这五句是说作者不忍分别，喝酒也没有心绪。他和她正在依依难舍的当儿，兰舟上的人却不断催促出发。这时他俩你望着我，我望着你，眼泪汪汪的，好不凄然。他们本来有许多话想说，但又哽咽得连一句也说不出来。
　　最后，他们当然是分手了。作者用“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”来结束上片，既交代了他们痛苦的原因，又可以自然地过渡到下片抒写离情。水路千里迢迢，“去”字连用可以产生强调旅途艰辛的作用。江河之上，常有水气蒸腾，或者笼罩着云雾，诗词中常用“烟波”来称呼江河。“暮霭[ǎi]”，黄昏时的云气。“沉沉”，形容云气浓厚的样子。“楚天”，泛指南方的天空。读“念去去”两句，人们可以想象这时兰舟已向南驶去，柳永正坐在船舱里出神。当他一想到目的地还很遥远的时候，不禁抬眼望去。暮色苍茫，楚夭辽阔，他更加愁闷起来。
　　词的下片从人生感慨写起。封建社会造成了多少男女分离的痛苦。柳永亲身体验了这种苦味，所以他说“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。多情人本来容易感伤离别，更忍受不了的是这离别又发生在冷落凄凉的秋天。他设想分离的日子是难过的，所以说：“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说。”“今宵”，今夜。“良辰”，好日子，好时光。“风情”，情意。“今宵”以下七句是说在柳永看来酒醉后这一夜是容易过的，但明天早晨醒来，异地的景色又将使人触景伤情。江南的景色当然迷人，一年四季也有许多好时光，但对一个飘流在外的人、对一个离开了知心人的人来说，那又有什么意思呢，那不是形同虚设吗。原载：《唐宋词选讲》（陆永品）

【鉴赏】

　　柳永一生宦途坎坷，辗转飘泊，同时又寄情于歌台舞榭，所以描写江湖流落和离别怀人成了他的词一个重要内容。这些词是柳永作品艺术上最有特色和最有成就的部分。南宋陈振孙的《直斋书录解题》说他写词在“承平气象，形容曲尽”之外，“尤工于羁旅行役”，就是说他特别擅长于抒发“羁旅行役”之情。“羁旅行役”，指长期在外奔走，到处飘拍。柳永为抒发这种他乡流荡，淹留不归的感情，把汉魏乐府古诗的游子思妇题材与晚唐五代以来词中男欢女爱、离愁别恨的描写结合起来，独标一格。《雨霖铃》词就是很有代表性的一首。

　　这首词上片写诗人离开都城，与情人话别时候的情景。“寒蝉凄切”，寒蝉凄切的鸣叫声。“寒蝉”是蝉的一种，初秋时鸣，因为当时天已经寒冷，所以叫寒蝉。曹植《赠白马王彪》诗中有“秋风发微凉，寒蝉鸣我侧”。寒蝉凄切的呜叫声是眼前实景，也点明时令，与下面“冷落清秋节”呼应。“对长亭晚，骤雨初歇”。“长亭”是送别的地方，“晚”点明时间。“骤雨初歇”，骤雨刚停。正在送别时，天下了一阵急雨，话别的人，正好多留恋一会儿，可是现在雨停了，就再也留不住了，无论如何该分手了。“都门帐饮无绪”，京城门外的饯别宴饮无情无绪。“都门”，京城城门。“帐饮”，饯别时设帐宴饮，指别宴。无绪，写出了别时的情绪。无情无绪，正是情绪浓重的表现。“留恋处，兰舟催发。”正留恋难舍的那个状态，船夫催着开船。“兰舟”，是船的美称，传说鲁班曾经用吴王阖闾种的木兰造成船。分别的那个时刻到来，别情达到高潮。“执手相看泪眼，竟无语凝咽。”两人手拉着手，互相看着含着泪水的眼，竟说不出话来，好像喉咙塞住，难生动地描绘出离别时的心境。“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”想越离越远，将行驶在千里烟雾苍茫的水面上，日暮时深沉的云气中。这里将近景远景连成一片，且溶入诗人不可名状的别情，正是整首词的主旨所在。

　　下片写是设想别后的情景。“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”离别已是极愁苦的了，(古诗文 www.shuzhai.org/gushi/)更那堪在这样冷落清秋时节呢！更是愁上加愁，怎么经受得起呢? “今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。”这三句是传诵的名句。它进一步点染了别后孤独寂寞没有着落的心情。本来由于别情使自己精神处于朦胧的状态。船夜间行驶，今夜酒醒处将在什么地方呢？想必是在拂晓，所见到的只是杨柳岸边晓风残月吧!“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说？”这次分别要经历很长时间，即使有良辰美景也是无用。纵然有千种恩爱之情，更向什么人倾诉呢？

　　柳永一方面辗转奔波，萍踪不定，一方面倚翠偎红，寄情子秦楼楚馆。他抒发“羁旅行役”之情，就有着切身体验，真情实感。这当然胜于那些以旁观者身分对于女性的客观描写。而且，柳永把词从小庭深院、绿窗朱户，引向市井都会，进而扩大到山水路途中浩渺烟波，灯火村落，这种新的开拓，当然也胜过那些眼前无非春花秋月、身边但有罗幕珠帘的狭小天地。同时，由于乐曲新声的繁衍，柳永发展了词的长调体制，因而得以提供相应的篇幅适合于上述内容的扩展，又吸取六朝小赋艺术表观上的特点，柳永运用层层铺叙、恣意渲染的手法，因而上述内容所包含的内心情感，得以像水银泻地似的挥洒自如，尽情抒写。从晚唐到北宋初期，词坛上无论秾艳也好，清丽也好，名家歌词大抵不出于烂醉花间、徘徊香径，并注重于艺术上的简洁凝练、深婉含蓄。在这种情况下，读了柳永《雨霖铃》这样写得酣畅淋漓的抒发“羁旅行役”之情的作品，确乎有使人耳目为之一新的感觉。

　　怀人的思妇在妆楼远望，对秋景也会产生哀怨，但使她魂销意尽的，还多是花谢花飞，春光消逝。而作为“羁旅行役”的游子，流落他乡，对暮景也会产生怅恨，但足以引发他伤怀念远的旧愁新恨的，还多是秋风萧瑟，秋气萧森。因此柳永的词直接联系伤春来描写相思离别的作品，数量不及联系悲秋的作品那么多。他的《雨霖铃》词，就是把宋玉《九辩》的“悲哉！秋之为气也！……憭栗兮若在远行”，与江淹《恨赋》的“黯然销魂者，唯别而已矣！……行子断肠，百感凄恻”，两相结合，借悲秋写伤别，所以词中说：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！”

　　《雨霖铃》词怎样具体地描写“清秋节”时的“伤离别”呢？可以概括为，虚实相生、物我一境、情景交融、声文并茂。也就是把离别的人物这一主体与离别的环境这一客体统一起来，并使实写与虚写、写景与写情、文情与声情，彼此融合，交互为用，从而由哽咽的音声、冷清的字面、惨淡的景象、悲凄的气氛、愁苦的容态，凄恻的内心，共同熔铸为具体、生动、感人的艺术形象，以表达“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”这一具有一般抽象意义的哲理性的主题。